读刊丨桂林很“city” 艺术节很“chill”
“桂林很‘city’， 艺术节很‘chill’。”2024桂林艺术节前夕，这一口号已经在桂林的大街小巷上流行起来。什么是“city”？什么是“chill”？前者在当下语境可表达为某地十分城市化，氛围青春、有活力；后者则可表达为感到松弛、惬意。
顾名思义，桂林想打造一个新颖、青春、有活力且能让市民游客在山水间享受艺术带来的纯粹美感与松弛氛围的艺术节。
9天时间、6个国家、数百名艺术工作者、18个剧目以及48场演出，把这一口号从起初的设想变为众人一致称赞的盛况。
恰逢西南剧展80周年，桂林艺术节定调主题“回望与前行”，众人因戏再聚桂林，回望历史、铭记初心，用一场又一场更新颖、更青春、更接地气、更国际范的高质量、高标准艺术盛宴致敬前人，也向后人高呼：桂林艺术节始于戏剧，却也不止于戏剧。
10月27日，“乐见桂林 声动自然”疗愈音乐会在自然风光独特的风景区桂林桂海晴岚天鹅湖举办。刘峥 摄
虚实交融回望历史
桂林，因山水而闻名，因文艺更显厚重。
时光拨回到1944年，西南第一届戏剧展览会在广西省立艺术馆举办，30多个戏剧团体、近千名戏剧人用超过170场演出向世人展现出中国戏剧人在抗日救国、争取民族复兴中的担当，极大鼓舞了当时的军民士气，也在桂林山水之间种下了戏剧的种子。瞿白音、田念萱在《回忆西南第一届戏剧展览会》一文中表示，希望通过西南剧展将疲惫的脚步、倦怠的身心在集体力量鼓舞下重新昂奋，将分散各地的团队集合，互相交流、互相检阅、加强团结，实现艺术的进步。
70多年后，当年埋下的种子生根发芽，首届桂林艺术节以新面貌举办，人们再次走进剧场、坐下赏剧，整座城又沸腾起来。
“有一群戏剧人，用他们的艺术和信仰为国家呐喊……以戏剧之名，向历史致敬，我们穿越80年与各位在此相聚，感谢你们，你们就像划破长夜的灯，照亮我们回望过去，又指引我们再次前行。”在2024桂林艺术节开幕式暨首届“欧阳予倩戏剧奖”颁奖典礼上，短剧《划破长夜的灯》使用当代戏剧人与80年前戏剧人对话的叙事形式，将当时举办首届西南剧展的故事向观众娓娓道来。
“80年了，大家还好吗？曾经我们肩挑戏服，千里跋涉，只为在舞台上为了民族、为了人民而呐喊。今天，你们依旧在这条路上吗？”“我们踏着您的足迹来到桂林，创办了一个崭新的艺术节，一切都变了，一切又都没有变，我们依旧努力地以戏剧的方式为民族而书写，为人民而创作……”在本届桂林艺术节上，借助AI技术，中央戏剧学院首任院长欧阳予倩与现任院长郝戎进行了一次隔空对话，向当代戏剧人致以深情问候；《戏剧春秋》作为首届西南剧展的落幕戏，此时成为开幕大戏，实现“从历史落幕的地方再出发”；参仿西南剧展组建“十人剧评小组”的故例，本届桂林艺术节设立“新十人剧评团”，对重点剧目进行观摩和即时点评；邀请曾参加过首届西南剧展的省（区、市），组织多位中国戏剧梅花奖得主共同奉献戏曲专场演出……众人在一幕幕现实光影与虚拟时空中回望历史、铭记初心，感受当年戏剧人一往无前的精神力量。
天地山水处处有戏
过去，戏剧为爱国发声；如今，戏剧为山水增色。
如果一定要用一个词形容金秋十月的桂林，那应该是“处处皆戏”。漫步在街头巷陌，闻着淡淡的桂花香，阳光在树叶的掩映中忽隐忽现，伴着山水，耳边不时传来歌声、曲声……桂林的美景总容易让人想起旧事，或许某一刻自己也曾是“戏中人”。
2024桂林艺术节延续“山剧场”“水剧场”“洞剧场”“草剧场”“岛剧场”，同时加入“帐篷剧场”。
七星岩洞内，魔术脱口秀《男巫客厅》让“洞剧场”内充满欢声笑语，邓男子团队利用岩洞的特殊地貌塑造了一场奇幻与欢乐交织的魔术表演。在七星岩的特殊环境下，古老岩洞与现代魔术表演相互映衬，形成了独特的视觉冲击，为观众带来多元化的艺术体验。
虞山公园里，音乐剧场《广陵绝响》在户外惊艳亮相。演员们吟诵的诗文作为背景在山壁上逐渐显现，风声、蝉鸣声、鼓声、乐声令剧目更显鲜活。秋风微拂下，观众在大自然中仿若穿越时光，亲身体验古籍里那些不朽传奇。
桂海晴岚草坪上，“乐见桂林 声动自然”疗愈音乐会将遇龙河的悠然水韵、象鼻山的虫鸣鸟啼、桂海晴岚的风舞鹄鸣配以AI技术、融入白噪音转化成为5首疗愈音乐，以全新视角展现桂林草木的生命力，呈现自然之美。
桂林山水本就是大自然历经亿万年形成的艺术品，而古今中外的艺术家们又让艺术之花在山水间绽放。在草地上、在帐篷里、在岩洞中、在湖边……从第一届桂林艺术节开始，桂林始终坚持“山水+”“戏剧+”的办节特色，打破传统剧场界限，拓宽戏剧表演场域，目光所及皆可成为舞台，市民游客可以在任何地方感受艺术家们带来的各式各样的艺术创作，在放松的氛围中感受山水与艺术的交融，享受整座城市成为“一座没有围墙的剧院”，同样呼应了“桂林很‘city’，艺术节很‘chill’”这一口号。“几百年来，我们更习惯的演出场所还是在剧场，在山水间演出对观演双方来说都是一种全新的体验，互动也更多了，比如说有的人离得如此之近，近在咫尺，这是一种极不一样的感受。”桂林艺术节艺委会委员、中国煤矿文工团团长靳东感叹道。
音乐剧场《广陵绝响》以虞山作幕，与演员的精彩表演相互融合，给观众以身临其境之感。刘峥 摄
守正创新再续文脉
戏剧不仅仅是一种艺术表现形式，也是传统文化守正创新的载体之一。“好的艺术节，不仅要有对赓续历史文脉的回应，也要有对文艺传统的继承，更要有对新时代文艺发展使命的践行。”桂林艺术节艺委会主席、中央戏剧学院院长郝戎曾说。
2024桂林艺术节在形式、场景、策划上大胆创新，在坚持以戏剧为主体的基础上，扩展到戏剧、音乐、美术三大艺术门类。一批批拥有专业功底的年轻演员善用新技术、新方法，赋能戏剧艺术，进一步为戏剧打开创新空间。在《历史的显影——致敬西南剧展80周年影像展演》当中，中央戏剧学院主创团队创新纪念展览方式，将独家藏有的大量西南剧展的珍贵剧照、文献，通过影像志的方式投射在象鼻山附近的漓江江面上。80年前先贤们的珍贵影像在江面上缓缓浮现，画质或许没有传统图片、影像那么清晰，但给在场的观众带来了强烈的视觉冲击力与艺术感染力。江面上高举红旗乘风破浪的少年快速驶过，象征着西南剧展的伟大精神前赴后继、源远流长。
“我作为影像展演中少有的演员，手拿红旗，踩着竹筏，在漓江水幕荧屏上飞驰而去，象征着我们要赓续老一辈的‘西南剧展精神’，将红色基因永远地传承下去。”中央戏剧学院大四学生蔡宸昊说道。
桂林艺术节既有山水人文的相互映衬，也有中外文明的交流互鉴。2022年，桂林艺术节推出“全球华语青年戏剧导演英才计划”，为全球华语青年戏剧创作者提供了广阔的舞台。2023年，桂林艺术节推介会在英国爱丁堡市政厅举行，成为首个走出国门、举办国际专场推介会的中国艺术节。今年7月，2024桂林艺术节国际推介活动在法国阿维尼翁成功举办。从广西省立艺术馆到阿维尼翁教皇宫国际会议中心，我们向世界自信地展示着中国戏剧的独特魅力。
3年过去，桂林艺术节逐渐成为桂林打造世界级旅游城市的一张亮丽名片。数据显示，桂林市10月接待游客总人数约2000万人次，同比增长16%；其中入境游客约10万人次，同比增长约80%；文化艺术类消费显著提高。
